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Este libro explica los fundamentos de la armonía, las escalas, los acordes, la tonalidad y el ritmo, y lo hace de manera fácil de entender. Este libro explica cosas que deberían saber las personas que tocan algún instrumento musical, pero que a menudo ignoran. Además ayuda, incluso sin saber leer ni una nota ni tocar el instrumento más simple, a que aumente el placer que sentimos cuando escuchamos música. |
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Estilo musical y curriculum en la enseñanza secundaria obligatoria A partir de un trabajo de análisis de la presencia de la música culta, tradicional y popular en diferentes libros de texto españoles de educación secundaria, apunta que la mayoría de los manuales analizados desarrolla el currículo de la música en este nivel educativo tomando como base principalmente la música culta, seguida ésta de la tradicional, a bastante distancia, y , en último lugar, la popular. |
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Esta obra está dirigida a músicos, estudiantes de música, profesionales de las artes escénicas y en general, a cuantos amantes de la música deseen conocer las explicaciones científicas de este arte. A través de sus páginas, los lectores pueden acceder a los fundamentos científicos de los numerosos y distintos aspectos del fenómeno musical y adquirir una visión de conjunto de un área de conocimiento, como es la Acústica Musical, en la que están presentes ciencias tan dispares como la Física y la Psicología, la Fonología, la Audiología y la Teoría de la Música o bien la Organología y la Acústica Arquitectónica. |
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Durante más de un siglo, la música de Wagner ha sido objeto de un intenso debate entre filósofos, muchos de los cuales han atacado su entramado ideológico –según algunos, antisemita y reaccionario–. En este libro, sin duda una de las grandes aportaciones recientes al amplio corpus de bibliografía sobre el músico alemán, Alain Badiou, filósofo radical y entusiasta wagneriano, ofrece una lectura detallada de las respuestas críticas a la obra del compositor, entre las que se incluyen los escritos de Adorno y la cooptación por parte del nacionalsocialismo. Asimismo ofrece un nuevo y clarificador enfoque sobre el'caso Wagner', que remata con una penetrante interpretación de esa gran -y polémica- obra que es'Parsifal'. El volumen, que se completa con un largo epílogo de Zizek, constituye un intento, escrito desde la pasión, de poner de manifiesto la relevancia de Wagner en el mundo contemporáneo. |
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Breve historia de la música occidental El presente libro ofrece una historia del devenir de la música occidental, no sólo de sus grandes compositores e intérpretes, sino también de los cambios que han ido experimentando las ideas en torno a su esencia y su función. al hilo de este planteamiento, el autor sugiere hasta qué punto esta evolución es reflejo del desarrollo de la concepción humana del tiempo. Escrita con claridad y rigor, sus veinticuatro capítulos constituyen una lectura esencial y esclarecedora para estudiantes, profesores y amantes de la música en general. |
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Estudio de la actividad musical, compositiva y crítica de Francine Benoit Abordar su labor como crítica musical, tarea que ejerció durante cerca de setenta años en distintos diarios y fundamentalmente en el Diário de Lisboa, escribiendo sobre temas de contenido musical que, en cierta forma, nos muestran no sólo el recorrido histórico-cultural portugués a lo largo del siglo XX, sino que a través de esa crítica dio a conocer la vida musical portuguesa, hasta ahora poco investigada, e incluso desconocida por la sociedad lusa del círculo musicológico. |
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La catedral de Ávila como Institución musical durante la segunda mitad del siglo XVII La Catedral de Ávila como Institución Musical durante la segunda mitad del siglo XVII es un estudio de contextualización histórica sobre la actividad musical de la Catedral de Ávila como una Institución insertada y condicionada por su contexto urbano. |
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La educación musical para el nuevo milenio En una serie de sugerentes capítulos, cada una de las personalidades aquí reunidas plantea qué tipo de relación pueden establecer intérpretes y docentes de música en relación con las transformaciones y cambios en este ámbito de la cultura y de la educación en la sociedad actual. Con este propósito, abordan temas como el valor y significado de la cultura musical, la identidad cultural, las emociones, la autonomía y la globalización. Esta obra incita a reflexionar sobre qué significa la música en nuestros días, y ofrece un conjunto de respuestas a la pregunta de cómo puede mantener esta parcela de la cultura su relevancia en el siglo XXI. Los análisis y respuestas que se ofrecen sobre las transformaciones de las actuales sociedades, afectan sin duda a la educación musical y plantean cuestiones de enorme calado sobre la conceptualización de la experiencia musical y, por tanto, sobre la enseñanza y el aprendizaje de la música. |
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Tratado fundamental de la música : (1804c) Con la presente edición, el Departamento de Musicología del Consejo Superior de Investigaciones Científicas consolida la serie iniciada de facsímiles y ediciones anotadas de las más relevantes obras de referencia del ámbito teórico-musical hispánico, con vistas a aproximar a investigadores, estudiosos y aficionados algunos de los textos básicos de la tratadística musical hispánica. Con la presente edición, el Departamento de Musicología del Consejo Superior de Investigaciones Científicas consolida la serie iniciada de facsímiles y ediciones anotadas de las más relevantes obras de referencia del ámbito teórico-musical hispánico, con vistas a aproximar a investigadores, estudiosos y aficionados algunos de los textos básicos de la tratadística musical hispánica.
APA (American Psychological Assoc.) Teixidor y Barceló, J. d., González Valle, J. V., & Pavía i Simó, J. (2009). Tratado fundamental de la música : (1804c). Barcelona: Editorial CSIC Consejo Superior de Investigaciones Científicas. MLA (Modern Language Assoc.) Teixidor y Barceló, José de, et al. Tratado Fundamental De La Música : (1804C). Editorial CSIC Consejo Superior de Investigaciones Científicas, 2009. Monumentos de la música española. EBSCOhost. Con la presente edición, el Departamento de Musicología del Consejo Superior de Investigaciones Científicas consolida la serie iniciada de facsímiles y ediciones anotadas de las más relevantes obras de referencia del ámbito teórico-musical hispánico, con vistas a aproximar a investigadores, estudiosos y aficionados algunos de los textos básicos de la tratadística musical hispánica.
APA (American Psychological Assoc.) Teixidor y Barceló, J. d., González Valle, J. V., & Pavía i Simó, J. (2009). Tratado fundamental de la música : (1804c). Barcelona: Editorial CSIC Consejo Superior de Investigaciones Científicas. MLA (Modern Language Assoc.) Teixidor y Barceló, José de, et al. Tratado Fundamental De La Música : (1804C). Editorial CSIC Consejo Superior de Investigaciones Científicas, 2009. Monumentos de la música española. EBSCOhost. |
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Comunicación y música I: lenguaje y medios Este libro permite entender la música en sus más diversas manifestaciones, a partir de la experiencia académica, investigadora, musical y personal de cada uno de los autores de los textos aquí reunidos (músicos, musicólogos, antropólogos, sociólogos, lingüistas o comunicólogos). |
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Comunicación y música, II, Tecnología y audiencias La comunicación y la música se cuentan entre los elementos culturales clave, más característicos, de nuestra sociedad. Aunque durante muchos años su estudio se haya encuadrado en el seno de tradiciones científicas diferentes, la creciente coincidencia tecnológica, cultural, profesional que hoy se da entre la comunicación y la música, así como la necesidad de entender cabalmente ambos fenómenos, exigen que las formas de estudiarlas cambien, sigan enfoques más amplios y dialoguen entre sí. Esta obra aporta una serie de fundamentos teóricos y metodológicos, así como investigaciones más aplicadas, que permiten comprender mejor, y encarar profesionalmente con más firmeza, la comunicación y la música. |
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La música en el cine y La estética de la música : La estética de la música La música en el cine. Este libro reivindica el papel de la música en el cine y destaca las principales aportaciones del lenguaje musical en el séptimo arte. En cuanto a la estética de la música, en este libro se centra y explica cómo cada época ha visto la música y su importancia: desde los griegos hasta hoy. |
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Este libro busca dotar al que escucha de los medios necesarios para convertirlo en un oyente activo, capaz de comprender y disfrutar mejor la audición de una obra musical. |
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Este libro ayuda a comprender cómo evolucionó la orquesta sinfónica, el papel del director de orquesta, así como las diferentes formas musicales. |
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Este libro aborda el tema de la voz como instrumento musical, su clasificación en voces femeninas, masculinas, cómo se reúnen las voces para interpretar un repertorio musical, el surgimiento de la ópera y los principales autores operísticos desde la aparición del género hasta el siglo XX en Italia, Alemania, Francia, Rusia, Gran Bretaña y España. Los orígenes de la zarzuela como género, los principales representantes del género grande, del género chico, así como un intento de clasificación de este último, su evolución e influencia en Hispanoamérica. La opereta y sus principales compositores. La música en el teatro y en el cine, la música religiosa, la danza y el surgimiento del ballet. |
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Este volumen está dedicado a la didáctica de la Música en la educación secundaria, los autores de los distintos capítulos no se limitan a explicar cómo enseñar, sino que vinculan constantemente la teoría con la práctica, relacionando la realidad de las aulas con los diferentes contextos en los que puede tener lugar el aprendizaje musical. Válido para el profesorado en formación inicial (máster de secundaria) y para los docentes en ejercicio que deseen potenciar su desarrollo profesional. |
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Música : investigación, innovación y buenas prácticas Este libro se ha escrito pensando en la necesidad de aportar materiales que sirvan para trabajar las competencias profesionales relacionadas con los procesos de investigación e innovación en el aula, las cuales son una parte fundamental de las competencias profesionales que queremos desarrollar. Las buenas prácticas que se incluyen en este libro pretenden ejemplificar a nivel del aula muchas de las ideas desarrolladas en los apartados destinados a los procesos de investigación e innovación citados anteriormente. Útil tanto para el profesorado en formación inicial (Máster de Secundaria) como para los docentes en ejercicio que deseen potenciar su desarrollo profesional. |
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En el presente volumen, quinto dentro de sus Escritos musicales publicados por Akal en su Obra Completa, Adorno presenta un análisis de la Nueva Música, de numerosos compositores y algunas de sus obras (desde Bach, Beethoben o Schubert hasta Berg, Eisler, Zellig y Weill), y de conciertos y conferencias radiofónicas. La obra concluye con un brillante estudio sociológico sobre la situación de la música en su tiempo. |
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Freddie Mercury : Tributo al lider de Queen Freddie Mercury fue un icono mundial de la música, uno de los grandes. La editorial Ave Fenix te trae en español este tributo hecho en comic biografia a todo color del lider del grupo Queen. |
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Música de todo el mundo : los patrones Practica encontrando patrones mientras aprendes sobre la música alrededor del mundo. Muchos instrumentos musicales diferentes usan patrones para convertir diferentes sonidos en ritmos, como panderetas, tambores y flautas. Este encantador texto en español utiliza imágenes vibrantes, atractivas preguntas de práctica y útiles diagramas matemáticos para ayudar a los jóvenes lectores a comprender los patrones y los temas. ¡Los niños se divertirán descubriendo los patrones que hacen estos instrumentos y aprendiendo cómo hacer patrones propios con instrumentos caseros! |
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El gran siglo de la música europea Tantos movimientos culturales y sociales determinan un siglo XIX muy denso y desconcertante. La cultura se difunde en el pueblo y produce una serie de conmociones políticas y económicas que nadie habría podido prever con anterioridad. Por todas estas causas el silgo XIX es al mismo tiempo progresista y desconcertante, como podemos ver en esta breve colección de imágenes con el que queremos recordarlo. |
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En este libro se revisan las más recientes teorías de las ciencias cognitivas para tratar de dar luz al complejo problema del significado musical. Para esto el autor echa mano de conceptos tales como lenguaje, mente, y percepción, y nos recuerda que, efectivamente, la música tiene un significado, pero que no se puede expresar con palabras; de esta manera trata de resolver algunos dilemas vinculados con la estética a través del enfoque de la significación. Texto completo en inglés |
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Musical Knowledge : Intuition, Analysis and Music Education En este libro el autor afirma que la comprensión de la música no es otra cosa más que el dominio de sus capas de significación. menciona que el significado musical surge de la intuición y el análisis; examina esta relación a través de tres planteamientos: la música como forma de conocimiento, la música como intuición, y la música como motor dentro del ámbito educativo. Este libro puede ser de interés tanto para aficionados como para profesores de música. Texto completo en inglés |
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Approaches to Meaning in Music Este libro trata sobre el significado musical. Sugiere que la palabra "significado" remite a un tipo especial de conocimiento, y a una visión privilegiada de la experiencia musical. El autor considera que el poder de la música se puede revelar mediante la significación musical, puesto que puede hacer visibles sus mensajes implícitos. Texto completo en inglés |
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Counterpoint, Composition and Musica Ficta Los editores de este libro buscan desarrollar nuevos métodos de análisis para el estudio de la música antigua, mediante la exploración de los principales sistemas teóricos de composición y estructuras tonales. Se trata de un libro que intenta incentivar la crítica en los académicos, intérpretes y oyentes. Texto completo en inglés |
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Se trata de un ensayo exhaustivo sobre la comprensión del significado musical y la interpretación ("interpretación musical" en ambos sentidos del término) elaborado a través de la revisión crítica de conceptos clave dentro de la música: ejecución y significado musical. El autor afirma que la música es una obra abierta a la interpretación, y que constituye el mejor ejemplo dentro de las tareas interpretativas en general. Para el análisis toma fragmentos del repertorio clásico pero va más allá al abordar también aspectos filosóficos y culturales más amplios. Texto completo en inglés |
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En este libro se presentan los fundamentos de la teoría musical mediante ejemplos y ejercicios fáciles de entender. Contiene información que se puede aplicar a todo tipo de música, ya sea clásica o popular, instrumental o vocal. También incluye tablas, un glosario, y algunas sugerencias para estudios adicionales, incluido el uso del Internet. Texto completo en inglés
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Music Theory for the Music Professional Este es un libro de teoría musical que considera la sintaxis fundamental de la música clásica y su relación con prácticas y estilos actuales, así como los aspectos relacionados con el negocio de la música y de la cultura popular. Texto completo en inglés |
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Music : Composition, Interpretation and Effects La música es una forma de arte cuyo medio es el sonido organizado en el tiempo. En este libro se revisan los elementos de la música como son el tono (que rige la melodía y la armonía), el rítmo (y sus conceptos asociados tempo, metro y articulación), la dinámica y las cualidades del sonido del timbre y la textura. Por otra parte, se considera la indeterminación del término "música" según los distintos contextos sociales, y se examinan sus efectos terapéuticos en la comunicación, el aprendizaje, y la memoria, entre otros. Texto completo en inglés |
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Art Music : Love, Listening and Soulfulness El autor aborda el tema de cómo escuchar la música, de una manera no técnica y comprensible. Para esto retoma diversas perpectivas como la teoría del arte de Charles Baudelaire, y las ideas filosóficas de Schopenhauer y Richard Wagner. Afirma que escuchar música es una forma de vida, apostandole todo a la sensibilidad, en contraposición con las actuales tendencias modernistas del arte intelectual. Este es un libro que trata temas musicales, culturales y filosóficos con el propósito de aprender a escuchar música. Texto completo en inglés |
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Este libro explora el papel que juega la música en la vida de los individuos y en la sociedad moderna. Se trata de una aproximación histórica y sociológica a las distintas prácticas musicales para entender el poder de transformación personal y social que entrañan. Texto completo en inglés |
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Music Theory and Its Methods : Structures, Challenges, Directions Esta colección de ensayos explora una amplia gama de temas de actualidad en el campo de la teoría musical, tales como las metodologías de análisis en la música pretonal, tonal, y post-tonal, así como la evaluación de la notación como estrategia de composición en los distintos repertorios. Texto completo en inglés |
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Music Fundamentals : A Balanced Approach Esta edición consiste en un libro de texto/cuaderno de trabajo y un sitio web interactivo diseñado para aquellos que deseen aprender los fundamentos de la lectura de la música. Contiene ejemplos musicales que van desde las canciones de Elvis Presley hasta las sinfonías de Beethoven, desde las canciones africanas de intrincados ritmos hasta las baladas filipinas y los lieders de Schubert. También contiene numerosos ejercicios para desarrollar habilidades musicales y está destinado a estudiantes con poco o ningún conocimiento previo de teoría musical. Texto completo en inglés |
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El propósito de este libro consiste en provocar en el lector una actitud más receptiva y emotiva hacia las grandes obras maestras del pasado, así como estimular su capacidad de imaginación alrededor de esta música. Texto completo en inglés |
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Music and Culture in America, 1861-1918 Este libro contiene una serie de artículos escritos por distinguidos investigadores y académicos sobre eventos musicales significativos, personas, y lugares que constituyen el patrimonio musical de los Estados Unidos. Texto completo en inglés |
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Este libro contiene consejos y sugerencias para obtener las mejores calificaciones en el exámen National 5. Combina una descripción general del programa del curso con el asesoramiento de un experto sobre cómo mejorar el rendimiento del examen. Actualice sus conocimientos con las notas completas del curso y consejos sobre cómo obtener esas marcas extra vitales. Texto completo en inglés
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Este es un libro sobre teoría de la música contemporánea, explicada con una terminología actual y sin la nostalgia que suelen provocar los métodos tradicionales. Aquí encontrará un gran número de ejemplos prácticos, y enlaces para escuchar música online, con la finalidad de que aprenda a apreciar el jazz, el rock, la música electrónica, y el pop moderno. Texto completo en inglés |
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Music Theory Secrets : 94 Strategies for the Starting Musician Este libro de teoría musical ofrece 94 estrategias para cantantes, directores, instrumentistas, compositores, y maestros de música que buscan un atajo para mejorar sus tareas profesionales. Brent Coppenbarger ofrece una gama completa de métodos para ayudar a los músicos, no solo a captar, sino también a recordar aquellos elementos clave sobre los que se construye la música: tono, ritmo, escalas, claves y armonía Texto completo en inglés |
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Tangos : Selected Works for the Piano Los tangos que incluye esta colección no son las tradicionales piezas de danza argentinas sino piezas instrumentales escritas exclusivamente para piano. Se trata de piezas que varían en su dificultad de ejecución y que fueron escritas por compositores como Isaac Albéniz, Ernesto Nazareth, Manuel Ponce, y Joaquín Turina, entre otros. Contiene algunos títulos como Tango Op. 165 No. 2 (Albéniz), Cielo de encantos (Campos), Tango, Op. 8 No. 2 (Turina), Remando (Nazareth), etc. Texto completo en inglés |
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Es un texto para estudiantes que presenta una introducción a los estilos populares de todo el mundo que van del Reggae al Klezmer, y del Afro-Pop a la percusiones de Kodo. Cada estilo específico cuenta con los datos de referencia para su ubicación geográfica, sus características musicales y culturales, así como la información en torno a los artistas más importantes. Al finalizar el libro, el estudiante debe ser capaz de 1) Reconocer una variedad de estilos de música del mundo, 2) Relacionar los conocimientos musicales y culturales asociados con cada estilo, y 3) identificar artistas importantes relacionados con el género. Texto completo en inglés |
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Music Education and Perceptions En este libro, los autores examinan la interacción entre el desarrollo musical y el aprendizaje en el entorno familiar, así como los efectos que tiene la música en el desarrollo de los niños. En otros capítulos se examina, la enseñanza musical como fenómeno ideológico, tomando como ejemplo el caso de China y el nacionalismo de su sistema educativo; la planificación de objetivos musicales en el dominio psicomotor y una perspectiva multicultural del enfoque musical "Orff-Schulwerk", como medio de expresión de las propias sensaciones y reconocimiento de las expresiones de los demás. Texto completo en inglés In this book, the authors' examine how musical development and learning are established in the family environment and the effects of music on children 's development. Other chapters examine musical and non - musical learning as a reflection of the internationalization of China 's sociopolitical ideologies and the relative nationalism of its education system; the planning of musical objectives in the psychomotor domain ; and a multicultural perspective of the “ Orff - Schulwerk ” music - movement approach, using it primarily as a possible means of expressing one's own sensations and recognizing the sensations of others. C
APA (American Psychological Assoc.) Burgess, E. (2015). Music Education and Perceptions. Hauppauge, New York: Nova Science Publishers, Inc. MLA (Modern Language Assoc.) Burgess, Eric. Music Education and Perceptions. Nova Science Publishers, Inc, 2015. Fine Arts, Music and Literature. EBSCOhost. In this book, the authors' examine how musical development and learning are established in the family environment and the effects of music on children 's development. Other chapters examine musical and non - musical learning as a reflection of the internationalization of China 's sociopolitical ideologies and the relative nationalism of its education system; the planning of musical objectives in the psychomotor domain ; and a multicultural perspective of the “ Orff - Schulwerk ” music - movement approach, using it primarily as a possible means of expressing one's own sensations and recognizing the sensations of others. C
APA (American Psychological Assoc.) Burgess, E. (2015). Music Education and Perceptions. Hauppauge, New York: Nova Science Publishers, Inc. MLA (Modern Language Assoc.) Burgess, Eric. Music Education and Perceptions. Nova Science Publishers, Inc, 2015. Fine Arts, Music and Literature. EBSCOhost. In this book, the authors' examine how musical development and learning are established in the family environment and the effects of music on children 's development. Other chapters examine musical and non - musical learning as a reflection of the internationalization of China 's sociopolitical ideologies and the relative nationalism of its education system; the planning of musical objectives in the psychomotor domain ; and a multicultural perspective of the “ Orff - Schulwerk ” music - movement approach, using it primarily as a possible means of expressing one's own sensations and recognizing the sensations of others. C
APA (American Psychological Assoc.) Burgess, E. (2015). Music Education and Perceptions. Hauppauge, New York: Nova Science Publishers, Inc. MLA (Modern Language Assoc.) Burgess, Eric. Music Education and Perceptions. Nova Science Publishers, Inc, 2015. Fine Arts, Music and Literature. EBSCOhost. |
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Music Sociology : Examining the Role of Music in Social Life Este libro pretende demostrar, a través de 16 distintos generos musicales, cómo la música refleja habitualmente los valores de las distintas sociedades, así como las formas de organización, los significados, y la identidad de los individuos. Contiene conceptos de sociología musical suficientes para introducir al principiante al campo de la sociología musical. Texto completo en inglés |
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Music, Analysis, Experience : New Perspectives in Musical Semiotics Este libro de semiótica musical plantea nuevas formas de entender la música, como fenómeno sonoro que afecta a nuestro cuerpo, a nuestra mente, y al mundo en que vivimos. El enfoque semiótico del autor lo obliga a entablar un dialogo transdisciplinario con otras áreas del conocimiento reuniendo así las contribuciones de semióticos, interpretes, conocedores de las ciencias cognitivas, filósofos, e investigadores de los estudios culturales. Los enfoques transdisciplinarios e intermedios de la música cumplen con las contribuciones de orientación musical a la música clásica, pop, música sudamericana, y ópera, entre otros. Texto completo en inglés |
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Este es un libro sobre la vida y obra de Mozart. Johnson se enfoca en la música: la maravillosa producción de composiciones y su asombroso don para la instrumentación, así como los muchos mitos que siguieron a Mozart, en torno a sus relaciones, religión, salud, etc. Una vez Liszt dijo que Mozart habia compuesto más compases que los que un copista bien entrenado podría escribir en toda su vida. Texto completo en inglés |
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La Danza and Other Great Piano Transcriptions Este libro gira en torno a Franz Liszt (1811-1886), como compositor, como pianista virtuoso, y sobre todo como un gran divulgador de la música de otros compositores. De esta manera se presenta una rica selección de transcripciones para piano, realizadas por el propio Liszt entre las que se incluyen "La danza" de Rossini, "Fantasía y fuga en sol menor" de Bach, fragmentos de la "Sinfonía pastoral" de Beethoven, "La Marcha nupcial" de Mendelssohn, y "Eugene Onnegin" de Tchaikovsky, entre otras. Texto completo en inglés |
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An English Medieval and Renaissance Song Book : Part Songs and Sacred Music for One to Six Voices Es una antología músical de 47 trabajos vocales de la época medieval y renacentista, entre los cuales se encuentran "Blow Thy Horne Thou Jolly Hunter" de William Cornysh hasta el reflexivo y elegíaco "Cease Mine Eyes" de Thomas Morley. Algunas obras incluidas, como el "Sanctus" de Enrique IV y el "Agnus Dei" de Thomas Tallis, fueron escritas para los servicios religiosos de la iglesia. Otras canciones provienen de la rica tradición inglesa de la poesía lírica popular como "Susanna Farye" de William Byrd, "Deo Gracias Anglia" de autor anónimo y "Oh Lord, Turne Now Away" de Thomas Ravenscroft. Texto completo en inglés |
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Music As Message : An Introduction to Musical Semantics Esta es una introducción a la semántica musical con miras a esclarecer los mecanismos con que cuenta la música para transmitir experiencias intelectuales, ideas literarias, religiosas, filosóficas, sociales, y políticas. Este libro afirma que muchos compositores ocultan significados en su música mismos que pueden ser descifrados por diversos métodos. Discute, entre otros temas, el arte comprometido de Beethoven, las ideas centrales del "Anillo del Nibelungo" y de la "Sinfonía de los Mil", la idea de Wagner sobre una religión del arte, la relación de la música y la poesía, así como las concepciones musico literarias de los compositores, el amplio campo de la música de programación y la historia del impacto de Gustav Mahler. Texto completo en inglés |
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Lost in Music : Culture, Style and the Musical Event Esta colección de ensayos, publicada por primera vez en 1987, ofrece una aproximación sociológica a diversas formas musicales como la música clásica, el jazz, y el rock. Trata temas tales como la producción musical, el derecho de autor, las tecnologias de grabación, el carácter social que implican los estilos musicales, y el impacto del contenido lírico, considerado social e históricamente. Texto completo en inglés |
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Este es un libro sobre apreciación musical que presenta una introducción al repertorio de música de concierto pero también al jazz, al rock, a la música popular, y a la música del mundo en general. Este libro esta vinculado a MySearchLab, que ofrece guias de escucha con audio, textos breves, y notación para ilustar los conceptos básicos de la música, así como experiencias auditivas para que los estudiantes experimenten el impacto social y cultural de la música. Texto completo en inglés |
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El best-seller Idiot's Guides: Music Theory, tercera edición, es una guía clara y concisa que enseña cómo leer la notación musical, navegando por los conceptos básicos de la lectura y la composición musical. Abarca conceptos musicales básicos como tonos, claves, escalas, intervalos, etc. Enseña como se crean las melodías, las progresiones de acordes, los elementos básicos del acompañamiento, entre otros temas. También contiene nociones de composición, arreglos, formas musicales, instrumentación y ejecución de las propias partituras. Texto completo en inglés |
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En After Sound, el autor considera a la música fuera de las nociones convencionales y afirma que la música y el sonido son dos entidades diferentes. Por lo general, la musicología y la teoría del arte sonoro han relacionado a la música solamente con el sonido instrumental puro, o con la llamada música absoluta, sin embargo, el autor considera que la música es un campo expandido de práctica artística que abarca una amplia gama de medios y relaciones simbólicas. Los trabajos discutidos en After Sound utilizan así el rendimiento, los puntajes de texto, los autómatas musicales, el video, la práctica social y la instalación, mientras que articulan un espacio estético novedoso para una práctica musical radicalmente comprometida. Acuñando el término "música crítica", examina una variada colección de proyectos de arte que intervienen en conflictos políticos y filosóficos específicos mediante la exploración de formas históricas únicas de la música. Texto completo en inglés |
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Este libro reúne ideas sobre la música y la noción del proceso de diferentes subcampos dentro de la musicología y de campos relacionados en las artes creativas como un todo. Gran parte del trabajo presentado en este libro surgió como resultado de las ponencias y debates de una de las conferencias anuales de la Royal Musical Association (RMA). Aquí se revisan, entre otras, las nociones de "música" y "proceso" desde la perspectiva de la musicología y de otros campos creativos. La primera sección de este libro trata del análisis de la ejecución, y cómo se realiza este tipo de análisis. Texto completo en inglés |
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Discovering Classical Music: Tchaikovsky : His Life, The Person, His Music Este es un libro que ha sido recomendado por el mismo Sir Charles Groves, y gira en torno a la vida, la personalidad y la música de Peter Ilych Tchaikovsky. Ian Christians, ha desarrollado un enfoque único, diseñado para hacer más accesible el acercamiento a la música clásica, de tal forma que guía paso a paso a través de ejemplos musicales fáciles, y aún a través de aquellos considerados tradicionalmente como difíciles. Texto completo en inglés |
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Discovering Classical Music: Vivaldi : His Life, The Person, His Music Este libro ha sido recomendado por el mismo Sir Charles Groves y gira en torno a la vida y obra de Antonio Lucio Vivaldi. Ian Christians, ha desarrollado un enfoque único, diseñado para hacer más accesible el acercamiento a la música clásica y guía paso a paso, a través de ejemplos musicales fáciles, e incluso en aquellos considerados tradicionalmente como difíciles. Texto completo en inglés |
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Revisiting Music Theory : Basic Principles En este libro se examinan los conceptos básicos de la teoría musical y se explican los términos utilizados en el análisis armónico y formal de una manera clara y concisa. El texto cubre los principios básicos de la teoría musical: notación musical, las tonalidades y escalas, los intervalos, acordes y progresiones, el análisis melódico y armónico, el contrapunto y las técnicas líderes de la voz, así como formas y estructuras musicales. También incluye una serie de ejercicios prácticos que le permitirán al lector mejorar sus habilidades y comprensión en torno al análisis musical. Texto completo en inglés |
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Musica Mathematica : Traditions and Innovations in Contemporary Music Este libro trata del concepto de "música matemática"; que desde la perspectiva de una percepcion europea, la definición de la ciencia de la música fue el resultado del concepto pitagórico de la armonía universal, siendo los pitagóricos los primeros en la cultura europea en plantear el tema de la unión de la música y las matemáticas, el sonido y el número. En las tres partes del libro se presentan casos ilustrativos de esta intersección, pasando de consideraciones filosóficas y estéticas a estudios prácticos, donde se discute la interacción entre la música y otras formas de arte como la arquitectura, la pintura, la poesía y la literatura, mediante la exposición de obras musicales contemporáneas. Texto completo en inglés |
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Popular Music: The Key Concepts Este libro contiene ideas y conceptos clave para entender la música popular. Para adentrarnos en el tema, se tienen entradas por géneros y subgéneros, y luego se examinan exhaustivamente los aspectos sociales y culturales de la música popular, considerando la revolución de la música digital y los cambios en la forma en que se fabrica, comerializa y distribuye la música. Texto completo en inglés |
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The History of Classical Music Este libro abarca más de mil años de historia de la música clásica occidental y de los compositores que han tratado de expresar en la música los más profundos sentimientos humanos y emociones. Desde el canto gregoriano hasta Stravinsky y Henryk Gorecki, el primer compositor vivo de música clásica en figurar en las listas de álbumes pop. Se explican muchas expresiones musicales, entre ellas, la polifonía, la sonata, la música serial, etc. a través de las grabaciones más elgoiadas de los últimos años. Texto completo en inglés |
